如何欣賞西方美術(shù)作品
瀏覽次數(shù)：次 發(fā)布時間：2018-06-22 發(fā)布人：郭建華
1、美術(shù)作品的描述
描述是形象的敘述，是作品的認識和解釋。
從美術(shù)評論角度：區(qū)分作品的門類，是繪畫作品還是雕塑作品；區(qū)分作品的題材，是風景畫還是人物畫；它的使用的材料是什么，是油畫顏料還是金屬材料等；鑒別美術(shù)作品的由哪幾部分組成的；在技術(shù)方面觀察并給予評價，比如美術(shù)作品是運用了厚涂法還是薄涂法。
從美術(shù)史的角度：陳述美術(shù)作品的尺寸；找出形成美術(shù)作品的歷史環(huán)境；美術(shù)作品的時空背景；美術(shù)家的個人傳記；作品的符號隱喻等等。符號學可以告訴我們圖像有特定的含義，比如在基督教中，蒲公英代表不幸。
以達芬奇《蒙娜麗莎》為例，請考慮以下問題：這幅畫主題是什么？原作的尺寸有多大，現(xiàn)存何處？作者何時何地創(chuàng)作的？使用的是什么材料？作品的前景、中景，分別描繪了什么？人物的姿態(tài)和表情是怎樣的？光源在哪里？所使用的顏色與自然本色相同嗎？是否有空間感，是寫實作品還是非寫實作品等等？
2、美術(shù)作品的分析
分析就是把作品分解成部分，把復雜分解成簡單的要素來研究一種思維方式。從美術(shù)評論角度：分析是超過描述的，是更進一步來尋找作品形成的原因。具體指美術(shù)作品的要素和規(guī)則，它們包括色彩、線條、形、肌理、明暗關(guān)系和空間，以及均衡、比例、運動、節(jié)奏等。
從美術(shù)史角度：比較不同美術(shù)家的作品，找出區(qū)分不同流派的最重要的方法。
具體以梵高的《星空》為例，請考慮以下問題：這幅畫是否完整？美術(shù)家是怎樣運用顏色、形、線條、肌理？作品是否讓人產(chǎn)生運動的幻覺？作品運用了什么的手法，是否夸大了生活的真實性？作品的焦點在哪？美術(shù)家怎樣運用了明暗對比和色彩對比？這些旋渦形狀的線條是否在引導我們的視覺視線？這些線條給你什么樣的感覺？你是否還能找出使用同樣方法的美術(shù)家等等？
3、美術(shù)作品的說明
說明是為了探討美術(shù)作品所蘊含的內(nèi)在意義，以及藝術(shù)家透過美術(shù)作品所表達的觀念思想。
從美術(shù)評論角度：美術(shù)作品所傳遞的信息喚起了觀者的心理狀態(tài)的反應，這種心理狀態(tài)回應往往是觀者的回憶、情感、價值觀在起作用。比如觀者面對的同一幅作品會有不同的情感感受。另外，不同的題材也會對觀者的情感產(chǎn)生影響，比如愛國主義題材的作品會激發(fā)觀者的愛國情感。美術(shù)作品的色彩、形、線條、肌理等元素也會引起觀者的獨特的感覺。
從美術(shù)史角度：根據(jù)美術(shù)家的時代背景創(chuàng)作背景來理解作品。例如，中國學生想要理解西班牙畫家戈雅的繪畫作品中的藝術(shù)感染力，就需要了解戈雅所經(jīng)歷的社會和政治動蕩社會背景對戈雅本人影響以及對藝術(shù)的影響。另外，美術(shù)家的傳記、心理分析以及美術(shù)家在作品中所使用的形象符號在當時文化中的特殊意義等，也可幫助學生更好地理解美術(shù)作品。
描述是形象的敘述，是作品的認識和解釋。
從美術(shù)評論角度：區(qū)分作品的門類，是繪畫作品還是雕塑作品；區(qū)分作品的題材，是風景畫還是人物畫；它的使用的材料是什么，是油畫顏料還是金屬材料等；鑒別美術(shù)作品的由哪幾部分組成的；在技術(shù)方面觀察并給予評價，比如美術(shù)作品是運用了厚涂法還是薄涂法。
從美術(shù)史的角度：陳述美術(shù)作品的尺寸；找出形成美術(shù)作品的歷史環(huán)境；美術(shù)作品的時空背景；美術(shù)家的個人傳記；作品的符號隱喻等等。符號學可以告訴我們圖像有特定的含義，比如在基督教中，蒲公英代表不幸。
以達芬奇《蒙娜麗莎》為例，請考慮以下問題：這幅畫主題是什么？原作的尺寸有多大，現(xiàn)存何處？作者何時何地創(chuàng)作的？使用的是什么材料？作品的前景、中景，分別描繪了什么？人物的姿態(tài)和表情是怎樣的？光源在哪里？所使用的顏色與自然本色相同嗎？是否有空間感，是寫實作品還是非寫實作品等等？
2、美術(shù)作品的分析
分析就是把作品分解成部分，把復雜分解成簡單的要素來研究一種思維方式。從美術(shù)評論角度：分析是超過描述的，是更進一步來尋找作品形成的原因。具體指美術(shù)作品的要素和規(guī)則，它們包括色彩、線條、形、肌理、明暗關(guān)系和空間，以及均衡、比例、運動、節(jié)奏等。
從美術(shù)史角度：比較不同美術(shù)家的作品，找出區(qū)分不同流派的最重要的方法。
具體以梵高的《星空》為例，請考慮以下問題：這幅畫是否完整？美術(shù)家是怎樣運用顏色、形、線條、肌理？作品是否讓人產(chǎn)生運動的幻覺？作品運用了什么的手法，是否夸大了生活的真實性？作品的焦點在哪？美術(shù)家怎樣運用了明暗對比和色彩對比？這些旋渦形狀的線條是否在引導我們的視覺視線？這些線條給你什么樣的感覺？你是否還能找出使用同樣方法的美術(shù)家等等？
3、美術(shù)作品的說明
說明是為了探討美術(shù)作品所蘊含的內(nèi)在意義，以及藝術(shù)家透過美術(shù)作品所表達的觀念思想。
從美術(shù)評論角度：美術(shù)作品所傳遞的信息喚起了觀者的心理狀態(tài)的反應，這種心理狀態(tài)回應往往是觀者的回憶、情感、價值觀在起作用。比如觀者面對的同一幅作品會有不同的情感感受。另外，不同的題材也會對觀者的情感產(chǎn)生影響，比如愛國主義題材的作品會激發(fā)觀者的愛國情感。美術(shù)作品的色彩、形、線條、肌理等元素也會引起觀者的獨特的感覺。
從美術(shù)史角度：根據(jù)美術(shù)家的時代背景創(chuàng)作背景來理解作品。例如，中國學生想要理解西班牙畫家戈雅的繪畫作品中的藝術(shù)感染力，就需要了解戈雅所經(jīng)歷的社會和政治動蕩社會背景對戈雅本人影響以及對藝術(shù)的影響。另外，美術(shù)家的傳記、心理分析以及美術(shù)家在作品中所使用的形象符號在當時文化中的特殊意義等，也可幫助學生更好地理解美術(shù)作品。
